第565章 不愧是杰哥,够阴间!
作者:admin      更新:2023-05-04 10:49      字数:7093
    音乐剧这玩意看起来似乎和歌剧有点像。


    但其实相差极大。


    都是靠音乐去表达“剧”的,但歌剧的核心是音乐,所有的功夫都需要放在演唱演奏上,对表演者外形要求不高,更多是侧重于音乐本身,很可能导致演员形象和人物形象完全不符。


    而音乐剧更加强调整体。


    相比于歌剧更追逐音乐本身的东西,音乐剧更加注重的是通过音乐去表达“剧”的东西。


    两者侧重点不太一样。


    但并不是说音乐剧就不注重音乐,歌剧就不注重舞美造型灯光。


    只是权重比不同罢了。


    而且。


    实际上,音乐剧所表演起来的听感,与其说像是歌剧那种纯粹的古典音乐,不如说更像是流行音乐。


    欣赏起来的感觉是完全不一样的。


    大概就是通过流行音乐去讲述故事。


    和歌剧一比,欣赏的门槛成倍降低。


    非常的通俗。


    放在综艺里就十分合适。


    欣赏门槛很低,观众接受度会很广。


    而且,听起来就很高大上,很有B格。


    观赏的角度来说,歌剧的观众更多是深度爱好者,或者业内人士。


    大多是抱着欣赏艺术的感觉去,多数情况下,观众对乐曲旋律其实很熟悉,一般都是去看歌唱家如何以自己的艺术造诣去诠释作品。


    而音乐剧则有着很强的故事性,尤其是经过了百老汇时期的发展,现代科技的发展,让音乐剧的舞美造型与音响效果更加完善,震撼感和代入感更高。


    而这次综艺中,对与舞台造型,道具,灯光的设计,就十分的认真严肃。


    “杰哥,你看这样的设计可以吗?”


    道具师将设计的烛台递给李少杰。


    李少杰皱着眉,仔细审视着。


    《歌剧院的幽灵魅影》是一个很典型的哥特式爱情故事。


    哥特,是一种风格,运用十分的广泛。


    音乐服装字体美术绘画雕塑建筑文学等等等等……


    如果不了解的,很容易将其与巴洛克风格产生混淆。


    简单叙述一些哥特风格的话,那就是阴森,神秘,恐怖,诡异的感觉。


    如果是场景的话,那就仿佛是在阴森黑暗的密林深处,一座阴暗的孤堡,黑猫在院门趴着,门前是一座正在滴落鲜血十字架,十字架上面落着一只乌鸦。


    惊悚诡谲,神秘阴森。


    而文学上,哥特式文学和浪漫主义有些相反。


    不会从正面描绘理想社会,道德观念。


    而是经常会反向探索,注重揭示描绘一些邪恶的,阴暗的东西。


    或者是一些有颓废,冰冷,阴暗,压抑的内容。


    说起哥特风格的人物或者艺术作品,其实很多人都看过。


    比如《剪刀手爱德华》。


    在音乐上,则会疯狂的采用大量偏离旋律线的不协调音,仿佛对一切传统音乐的内容极端藐视,在表演的时候,也需要有一种偏激的狂乱,去展现独属于哥特的生命与爱欲的荒凉。


    但这种疯狂,恰恰是需要极其细腻精巧的冰冷美感做基底的。


    不是撒泼就可以做到。


    正如李少杰在训练霍子航的时候那般。


    这种偏激的狂乱,不是无脑降智的疯狂。


    而是一种极致理性的,偏执的疯狂。


    这才是哥特式音乐艺术令人沉迷的地方。


    它不是生化僵尸。


    更像是汉尼拔式的人物。


    正是需要无比的细腻,用细微之处的冰冷美感去诠释。


    才能更好的为这一场音乐剧做好陪衬。


    舞美的设计,重中之重。


    所以,服道化的师傅会非常虚心的来请教李少杰。


    “烛台是不错,但你这个烛台与墙壁连接的这个烛台座设计的就有点浮夸了。”


    李少杰皱着眉,看着手里烛台后面与墙壁连接的装饰。


    好TM大的一个恶魔头……


    摇了摇头,有些为难的开口说道。


    “我知道你很想尽全力的从细节处为表演服务,但实际上太过于浮夸的设计并不是什么好事儿。”


    “我也知道,但是如果不浮夸一点,这烛台这部分的细节并不会对观众有多少影响。”


    道具师也不恼,而是挠了挠头,苦笑的说了一声。


    李少杰点了点头。


    师傅说的也确实是问题的所在。


    之所以音乐剧服道化极其重要,正是因为音乐剧是需要着重展示故事内容的。


    代入感十分重要。


    而音乐剧的代入感从哪里而来?


    是演技?


    是音乐?

    其实更多的是服道化。


    也就是舞台布置,场景设计,靠着一个又一个道具上的细节,去对观众产生一种暗示性的引导。


    比如你在舞台中间放一个太极标志的丹炉,牵一头牛,上面坐个童子,摇着蒲扇,吹点干冰在舞台面上,主角登场再穿一身古装,手持长剑,音乐里敲几声编钟。


    观众们就很容易代入到一个类似于古风仙侠类的故事背景之中。


    如果这种暗示性引导的元素过于渺小,就很难让观众产生“场景共鸣与代入”。


    但如果设计过于浮夸的话,从整体的美学角度来考虑,也是非常画蛇添足的。


    比如,在之前古风仙侠故事的场景上,再悬挂TM几把飞剑,或者直接让演员踩着飞剑,吊着威亚进场……


    那就太TM刻意了,反而十分出戏。


    李少杰目前遇到的就是类似的事情。


    “而且,如果所有的烛台都这么设计的话,实在是太费钱了。”


    李少杰还是决定,否定这个设计。


    “可是,如果这个烛台地方不下点功夫设计的话,那在魅影入场的时候实在很单调,因为场景要求上来说,在这个过场道路,与女主角对唱的这段,是一定要凸显出女主第一次来到魅影地盘时的那种……情感。”


    设计师也开始为难了。


    作为魅影居住的地下湖心的第一次登场。


    全音乐剧的第四场《地下迷宫》的场景设计。


    是一定要给观众带来沉浸感与代入感的。


    一定要特别凸显出魅影居住地的不同。


    也需要通过这样的场景,去补强女主演技。


    是的,补强。


    女主在这一刻,需要的情感,是受到魅影震慑迷惑后,对这地下湖心居住地的好奇,一点点恐惧,以及受到迷惑后的一点狂热与忐忑感。


    似梦非梦,似幻非幻。


    以及戴上面具,极致的相信自己无所不能的魅影,所表达出的那种癫狂,阴影,与偏执。


    去以一种夸张的艺术手法,展现出一种人格面具。


    灯光上肯定是要以诡谲阴暗为主了。


    那么如何去靠道具设计呢?

    反正,李少杰是一门心思的去想着服道化的设计思路了。


    压根没考虑人力。


    突然就眼前一亮。


    “要不这样!!”


    “到时候舞台肯定很黑,这一点烛光可以说一定很显眼。”


    “既然这样的话,那不如把墙体打一个洞,另一边安排工作人员,让他们手穿过洞,举着烛台,这样岂不是更诡异一点?”


    李少杰突然眼前一亮。


    “而且,还可以让魅影与持蜡烛的手进行小一点,不影响大局的互动啊。”


    “这一下子,惊悚阴森感不就拉满了?!”


    “窝巢杰哥,这个主义好像不错,我去试试!!”


    工作人员卧槽一声。


    好好好,不愧是你杰哥。


    总是能想到这么阴间的活儿。


    试想一下。


    音色的过道台阶旁,墙壁上长着血色的手,而这些手握着烛台。


    想想都觉得刺激。


    魅影在引诱克里斯汀的时候,可是手持烛台的。


    因为让光源在黑暗中转移,可以很好的营造气氛,并且让两位主角附近的光源不至于特别黑暗的同时,能勾勒一种烛光柔弱,时暗时明的诡谲感。


    在即将到达地点的时候,再让魅影不留痕迹的将烛台放到一个空出来的血手之上,让手抓住烛台的这么一个细节成为一闪即逝的特写。


    然后迅速转移到下面更大的场地环境中。


    卧槽,这个惊悚感,想一想都觉得奇异。


    毕竟嘛。


    哥特。


    就是要让你掉san。


    掉了,但又好像没完全掉光。


    起码不能完全疯狂,而要理性的偏激。


    这么设计,感觉刚刚好。


    光暗的强烈对比,音乐上的强烈对比。


    美丽的克里斯汀与阴森的魅影对比。


    啧啧!


    这舞台感确实是绝了!!


    “完全可以,杰哥!!”


    试玩的道具老师十分开心。


    “而且这么做还特别便宜,找了几个没啥活的工作人员去做,稍微沟通一下就可以很好的配合,而且一场演出消耗只有一顿饭。”


    “nice!”


    听到这话,杰哥也眼前一亮,忍不住竖起大拇指。


    雀氏便宜。


    这能达到更好的效果,还可以剩下更多的钱,那基本可以确定,就这么做了!!


    这一瞬间,杰哥似乎也体验到了资本压榨的快乐。


    “那些个小伙子小姑娘训练的怎么样了?”


    眼看道具问题一马平川。


    李少杰便顺带着问起了演员的问题。


    整段音乐剧的表演吧。


    是由几位老师来进行的。


    自己负责的自然是乐队指挥。


    而后面类似PK的环节,学员们还是需要参与进来的。


    老师们自然不用担心。


    国家队大佬,来演一个音乐剧,不说轻松的像是放P,那也绝对是敢敢单单。


    唯一的问题就在于学员的身上。


    学员决定了综艺的下限。


    对于这些新人来说,这可是个极好的机会,虽然说时间不等人,但李少杰个人角度来说,还真是希望这些新人能演的更好一些。


    “嗯……杰哥,不瞒你说。”


    道具师挠了挠头。


    “我其实不是特别懂音乐,但也有点欣赏能力,我是感觉还行,但老师就不一定了……”


    “反正这几天里,那俩新人是被几位老师骂的挺惨的,我感觉吧,这也就不是亲生的,这要是亲生的可能就上手了。”


    “物……物理修正?”


    “……嗯……”


    李少杰沉默了。


    其实,能让道具师觉得还行,已经很可以了。


    道具师经常会涉及到很多业内工作的,见到的音乐从业者是相当多的。


    说没什么鉴赏能力?

    那其实不太可能。


    道具师是自谦,毕竟是在和杰哥聊天,总不能对杰哥说自己鉴赏能力贼强,但如果真相信道具师鉴赏能力一般,那可就笨了。


    这说明,这新人现在的水平,确实算是可以了。


    估计欠缺的就是情感张力了。


    情感张力这玩意,就需要自己悟了。


    如果底子打的不够厚实,确实容易在“情感张力薄弱”与“用力过猛”之间反复横跳。


    就是找不到中间的准线。


    估计几位老师也是挺着急的。


    耐心这玩意吧,谁都有,几位老师的耐心程度其实往往更高。


    毕竟见多识广,什么没见过?


    但其实落在实处,有时候学生确实容易给老师整的脑血栓。


    老师一步步的给你构建了逻辑。


    觉得已经很细致,十分十分简单了。


    但你仍然是找不到窍门,那自然就着急了。


    就有点类似父母教育孩子最简单的加减法。


    “你有一个饼干,我有一个饼干,我把饼干给你,你有几个饼干?”


    “一个!因为我吃了一个!”


    “三个!因为我把一个饼干掰成了两个!!”


    “——###那如果好孩子你不吃,也不掰,你有几个饼干?”


    “两个!”


    “很好!(欣慰),那我再问,这1+1,等于多少?”


    “等于11!”


    “oO###你有一个饼干!我有一个饼干!我把饼干给你!你有几个饼干?”


    “可是,你刚刚都给我一个了,我应该有两个饼干!”


    ……


    这能不吐血吗?

    老师其实都知道,这个时候需要的是引导。


    耐心。


    很多老师其实也真的能做到的。


    可如果以上情景换着花样的不断对你进行重复呢?


    那TM就是心灵酷刑了,兄弟。


    教音乐,其实更是如此。


    因为实在是有太多的东西没法口述,老师是帮你找感觉的。


    一切还需要自己去领悟。


    这种折磨的程度可能会更加令人抓心挠肝。


    “我去康康……”


    李少杰打算去看一眼。


    刚走到练习区域附近,就听到了老师强压崩溃,温声细语的教育的声音。


    “不,你这用力又过度了,学我,这次用心看……”


    就这略带崩溃意味的哭腔,仿佛是在说“我TM求求你快学会吧!”的样子。


    李少杰眼皮跳了跳。


    前方有隐藏的大炸雷,还是离开为妙。