第427章 杰:我打我自己。
作者:admin      更新:2023-05-04 10:49      字数:7232
    陈教授作为一名音乐院系的教授,平时也会尽可能的去关注市面上出现的一些新作品。


    甚至会很主动的去了解一些对老人家来讲相对新潮的事物。


    像是很多人固有印象中……一些音乐专业的教授大佬似乎只会沉浸在古典音乐,严肃音乐里。


    这其实是属于刻板印象了。


    歧视,很多大佬对流行,对潮流音乐的了解往往比很多粉丝还要深。


    而教授会因“这个音乐是流行”或者“这个音乐就是个破BGM”而对某种音乐形式歧视,藐视,那更是无稽之谈。


    任何音乐行业的达者,在没听过的情况下是不会评判的,更别说有歧视了。


    当然,如果听了以后是真滴垃圾,那也是会不屑一顾的,但是只是针对于作品,不会扩大到音乐形式上的。


    虽然陈教授很讨厌摇滚和二次元音乐,但平心而论,那只是因为儿子与孙子的原因。


    在没人知道的角落里,陈老头有时候还会捏着鼻子欣赏摇滚与二次元音乐。


    甚至于深入了解其内里的文化,试玩游戏,或者看一看动漫。


    进一步的通过内容,去了解二次元的音乐文化,或者是摇滚文化。


    不过,过程明显显得有些搞笑。


    比如……对待二次元音乐上。


    陈老头就会“恶狠狠”的哼几声,嘴里嘟囔着“垃圾动漫毁我大孙子”,然后一边点开最近的热门番开看,看的过程中遇到有意思的甚至还嘎嘎大笑几声,然后刷弹幕,内容也非常的年轻人,比如“教练!我想学钢琴!”之类的。


    然后,陈老头就会愣住,回想刚刚自己的行为,然后满脸通红,心态爆炸。


    “我TM刚刚做了什么?”


    然后继续绷着脸,听着二次元动漫里很优秀的配乐,言不由衷的怒哼一声“垃圾动漫毁我大孙子”……


    毕竟。


    老头还是要脸的。


    ……


    陈教授闲暇之余,这天点开了B站。


    是的,陈教授这老头,因为想深入了解二次元文化,了解二次元音乐,养成了爱逛B站的习惯。


    但其实,这都是表象。


    陈老头或许只是想更深入的了解自己的孙子罢了。


    人老了以后总会想要和后代亲近亲近。


    但多数人却不免不愿接受年轻人的事物。


    就像是动漫,对经历过人生风浪的陈教授来说,确实显得有些幼稚了。


    但老头还是想主动接近自己大孙子喜爱的事物。


    逛着B站,陈教授刷着刷着,就不免刷到了一个文创视频。


    是青微团子工作室的一部文创作品。


    《史诗中国》!

    好奇之下,陈教授便点了进去。


    视频的开头,是蜿蜒的长城。


    长城的周边,是郁郁葱葱的一片绿色。


    但真正吸引了陈教授的,是这部作品的背景音乐。


    一开始的音色,就吸引了陈教授。


    “嗯?”


    陈教授颇感意外,甚至以为是自己听错了。


    “这是编磬?”


    磬。(qing四声,与罄竹难书的罄不一样但读音相同,前者乐器,后者意为“尽”)

    在中国古代的音乐中,曾有这两位宏音正律的两兄弟。


    钟与磬。


    钟,大多便是指的编钟。


    而编磬,无疑在名气上相差甚远。


    唐代诗人刘禹锡曾有诗曰“朱弦玉磬韵难知”。


    磬,字中有声,材质为石。


    一般便是用石或玉所制。


    声音清脆通透。


    “不对,这……居然是钟磬齐鸣?”


    仔细分辨了半天。


    陈教授眼中露出一丝惊色。


    这看似简单的清脆敲击,演奏着一种空灵的金石之声。


    金为钟,石为磬。


    清脆之中不乏回音之悠远,赫然是钟与磬发出了同样的一个音。


    正因为两者音色在同样高音区的同音非常相似。


    听上去,就像是一个音。


    但质感上,却兼具了编钟与编磬相似却又有细微不同的质感。


    这处理就很妙了!

    一般来说,钟磬会彼此配合协调。


    但彼此都是以和声或复调等方式出现,演奏不同的乐句来彼此配合。


    而这一次,有了弦乐的打底,钟磬合二为一,演奏一种乐句,却有了更不一样的感觉。


    现代化中,不失古韵。


    “有点意思。”


    陈教授继续看下去。


    那是一幕幕文物闪过。


    很快,却又变成了繁华的城市。


    弦乐不断的推送,鼓点开始蠢蠢欲动。


    当电子小提琴音色响起的时候,配合上电子合成器的鼓点。


    这本以为是一部严肃音乐的配乐,竟然变成了中国风电子音乐!

    配合画面之中不断闪过的画面,莫名的让人感到燃了起来!!


    五千年的岁月尽在其中!


    是钟磬,是佛龛,是优雅的紫砂壶中氤氲的茶道,是文武双全酝酿的戏曲文化。


    也是夜空之下川流不息的繁华,是奔向更快更强的各项竞技。


    而在琵琶声的渐弱之下。


    画面也重新回到了一片绿田。


    视频切换的卡点,令人无比舒适,转场而过的各项美景,各种文化,各色烟火。


    不免让人心笙摇曳。


    建设,繁忙,工作于红尘的每一颗螺丝钉。


    佳节欢聚的亲人,坚守岗位的人民。


    看完视频,听完音乐。


    陈教授长舒一口气。


    真的非常的惊艳。


    这个音乐,也做的真是太优秀了!!


    啥时候又冒出来这么厉害的音乐人了?


    陈教授好奇的打开Q音。


    想要听歌识曲。


    心里还忍不住在想着。


    这种中国风电子,真的很棒啊。


    也不知道是谁做的。


    如果真的是新人,或许可以留意一下,以后可以帮一手啊!


    这人有前途!

    正这么想着。


    听歌识曲也很快的便转了出来。


    赫然写着。


    《史诗中国》——李少杰。


    “?”


    转出来以后。


    看到上面作曲者明晃晃的标注着“李少杰”的名字。


    陈教授差点没绷住。


    啊,是你啊乖徒弟。


    那就没事儿了……


    “啧啧,果然不愧是我弟子,真强啊。”


    陈教授心情大悦。


    后继有人啊!

    前段时间李少杰玩白事儿摇滚的时候,陈教授无语之中多少还是有些担心的。


    虽然艺术程度,创作实力确实有了新突破,而且从专业角度来说,方向其实也没什么问题,但这突破的感觉多少会让人感到奇怪。


    自己这徒弟……


    不会从此以后就换了画风吧!!

    但今天,这些担忧消失不见。


    嘿嘿一笑。


    陈教授拿出手机。


    分享到朋友圈。


    【宝贝徒弟李少杰的新作——《史诗中国》!】


    【不太懂音乐,希望各路大佬点评一下。】


    满满登登。


    全是凡尔赛。


    没有一滴谦虚。


    很快,朋友圈就有人回复了。


    回复者的头像与网名,也多少都带点老年味。


    上善若水:【大拇指.jpg,少杰棒!!】


    细品岁月:【非常不错的作品。】


    这味儿就对了。


    陈教授得意的看了一眼朋友圈。


    自从玩会了这玩意以后,生活的乐趣都多了很多呢。


    秀徒弟的时候就不用指望着聚会喝茶酒局了,直接朋友圈上嘴脸就完事儿!


    将视频收藏。


    继续刷B站。


    点击看上去比较感兴趣的“下一个视频”,慢慢浏览着。


    推送的内容多少有些离谱。


    除了一些番剧,摇滚外。


    最多的,自然就是类似于传统文化,音乐理论等等的视频。


    陈教授蓦然发现,这种年轻人喜欢的方式,喜欢的平台,也可以很适合做一些知识内容啊!


    只不过。


    知识板块里鱼龙混杂。


    陈教授倒是也发现了不少忽悠人,或者传播伪知识的作品。


    比如聊音乐理念,表面上很忽悠人很学术,但实际上秉持的歪理邪说无非就是“我感觉”,没有任何音乐知识基础支撑。


    比如……


    嘻哈音乐是否能被称为艺术这种争议话题。


    翻来覆去,绕的都不过是“嘻哈圈子乱所以嘻哈=屎”这种强盗逻辑。


    到了陈教授这种层次,看待事情的眼光就很通透了。


    嘻哈音乐可以被称作艺术吗?


    可以。


    因为嘻哈音乐在玩节奏上很精髓,说唱的flow,律动,乃至于与其他风格音乐的融合,自身音乐性,音乐理论的基础,都绝对是非常不错的。


    但嘻哈圈的人可以被称为艺术家吗?

    不可以。


    嘻哈圈是嘻哈圈,跟嘻哈音乐有什么关系呢?


    古典音乐圈中也不是没出过类似的事情。


    去利用古典音乐,却为贵族们声色犬马的奢靡生活助兴。


    所以能说古典音乐是错的吗?显然不能。


    嘻哈音乐的这种音乐形式本身,如果剔除了尼格的垃圾文化,只保留音乐特性,并在此基础上加强深度,也完全可以被称之为艺术。


    但如果音乐意义上的东西简陋,还夹带尼格们的垃圾思想文化。


    那自然只配称作垃圾。


    陈教授摇了摇头。


    继续看下去。


    心里倒是闪过了一个想法。


    或许,真正的音乐人,老一辈优质艺术家,也是可以通过这种渠道与这种方式,去为大家带去更多的音乐知识与音乐体验。


    人对音乐的鉴赏能力来源于什么呢?


    其实和知识关联也不是特别大。


    真正在于的是想象力。


    不过,每个人也都是拥有想象力的,或许,只是需要将抽象的音乐,配上形象的视频,或是文字描述,不就会变得有感觉了?


    这边想着,陈教授无意间又刷到了一个视频。


    仔细一看。


    《千年·一叹》


    嗯?

    怎么又是青微的作品?

    陈教授就感觉自己好像个玩家在打boss,打完boss后,地上爆了一堆装备。


    正在这一个个捡一个个看呢……


    视频似乎是一个联合创作的作品。


    点开视频,是一个看上去四十多岁的女性古筝演奏家。


    似乎与团子合作了一个历史题材的文创。


    古筝曲,也正是叫做《千年一叹》。


    陈教授若有兴趣的一笑。


    “哟,这不是陆萍么……”


    大家也都是音乐圈的。


    虽然陈教授的主业是西洋音乐,但实际上和民乐圈的各位老师也是非常熟悉的。


    普通人目光中西洋音乐与民族音乐互相之间有点什么矛盾或者不友好的鄙视链乱七八糟的,那都是无稽之谈。


    只不过是源于一部分崇洋媚外的人心里对自己民族民乐的自卑感造成的,总觉得洋大人的就厉害。


    实际上,民乐圈与西洋乐圈之间一向是非常友好的,还经常一起合作。


    民乐大佬与西洋乐大佬关系也一向很好。


    到音乐大学看一眼都知道。


    你要说你会钢琴,人家“哦”。


    因为基本都会。


    你要说你会小号,小提琴什么的,人家或许会“卧槽可以”。


    因为确实都是比较难的乐器。


    可是,一旦你说你会唢呐,会扬琴。


    相信我,人家会异口同声的说“卧!槽!牛b!”


    而作为西洋乐的教授,陈教授对民乐反而更加有兴趣,也对民乐的一些演奏家非常熟悉。


    记得很久之前,自己似乎也是在某个文化项目里,和陆萍合作过。


    这可是国内古筝界最有人气的几位演奏家了。


    非常有自己的风格。


    点开音乐。


    这《千年一叹》,还真有几分意境。


    尤其是在陆萍的演奏下,让历史的厚重感更加增添了许多。


    千年的厚重之中,历史岁月的变迁。


    而面对如此的厚重历史,波澜壮阔的人生,以及刻骨铭心的爱恨情仇。


    后人似乎只能在仰望之余,感受着如浮萍般的轻微飘忽。


    然后,轻轻一叹。


    闭着眼睛,反复的听了两遍。


    一种难以言喻的心情浮上心头。


    乐曲悲而不伤,念而不悔,如大地般厚重,却无乌云之压抑。


    而在乐曲的结尾之时。


    陈教授睁开眼睛。


    也忍不住长长叹出一口气。


    仿佛如梦一场,横跨了千年的梦境。


    “不错啊,这个也真不错!”


    陈教授忍不住赞叹了一声。


    最近民乐那边也这么猛的吗?

    “不错啊,这现在出的作品都这么卷的吗?”


    陈教授一边说着。


    一边老规矩。


    听歌识曲。


    这首作品的制作,可完全不逊色于自己的弟子。


    非常的精良啊!!

    “让我看看这是谁的作品。”


    “嗯……《千年一叹》,演奏者陆萍,作曲……作曲……”


    “啊,是李少杰的啊。”


    “……”


    “?”


    陈教授楞了一下。


    然后露出了古怪的表情。


    “嗯?是李少杰的?”


    陈教授有点麻了。


    好奥,怎么哪都是你?


    你是左拳打右拳,还是在自己卷自己?