第378章 音乐节的准备！
作者：admin 更新：2023-05-04 10:49 字数：6945
陶瓷研究所中，lot公司的设计人员，也均上起课来。
听这里的研究员，对自己普及着一些中国陶瓷文化的东西。
在创作这一行中，无论是绘画，音乐，文学，都有这么一个说法。
作品内容的含金量，往往总是小于创作者本身的知识储备。
就像是运动，考试，或是表演，你能表达的东西，都会弱于你的真实实力。
而认真的去学习陶瓷文化，用心钻研。
就是为了尽可能，让这个作品，更加接近自己力所能及的天花板。
实际上，刚讲述来意的时候，所里的研究员是难以置信的。
做一个娱乐游戏。
在这方面花费太大功夫，真的合适？
为什么不直接去寻找画过青花瓷纹样的师傅去参与设计，反而是过来寻求文化？
游戏公司，跑去正经研究所里学习一种文化，这件事似乎有点匪夷所思。
但领班的一句话，却让研究员恍然。
“做陶瓷要匠心，做音乐要匠心，难道，做游戏，做游戏氪金皮肤，就不需要匠心了吗？我觉得不是。”
在学习交流的过程中，几乎所有人，都对青花瓷文化的理解，提升到了一个高度。
而这些一直投身于陶瓷研究的研究员们，也对目前的网络产业，产生了一种独到的理解。
或许，你要是跟一个孩子，干巴巴的去讲青花瓷的文化，很少有人能听的下去。
但你要是通过游戏，美术，音乐，去让孩子们在游戏的时候，体验到青花瓷的那种独特美感，那么，总会有人好奇之下，想要去了解的。
文化传承是一件严肃的事情。
但这个传承的过程，却未必一定要干巴，枯燥。
反而可以是娱乐的，是有趣的，新颖的。
lot公司想要以“青花瓷”为主题，出一系列国风皮肤，这实际上对文化传承，文化输出，是有正面积极引导的作用的。
所以，研究人员们真的是不遗余力的，去积极沟通交流。
去阐述青花瓷的美感，追寻国风的本源。
而这么一段交流片段，被摄影师忠实的记录下来后，拍成了一个文创的纪录片。
《探寻国风之美——青花瓷》
“青花瓷文化不是偶然，其实是一个文化交流的必然。”
浙大考古专业的教授，研究员之一，正在缓缓阐述。
“它是中国艺术史，中国美术史中，无法忽略的一部分。”
“起源于唐宋，发展于元，这其实是一个中西文化喜相逢的结果。”
明代到达鼎盛，清代持续的发展。
真正打响了青花之名。
“白釉青花一火成，花从釉里透分明。”
“青花瓷的美感，不仅只在于艺术品本身，或是传承，传统文化审美共识，美术文化本身，在文学之美上，也可见一斑。”
在烧制青花瓷的工坊里，师傅对人说着青花瓷从古到现代，工艺上更新带来的变革。
朴素的陶土，被一步步的烧制成瓷坯，用氧化钴书文字，纹路，甚至是美丽的画卷。
最后，烧制成白釉青花。
实际上，这种来自于传统的美学，已然在日益增长的科技，生产力下，逐渐的渲染入我们的生活。
而以后，也会有越来越多的人，拥有属于自己的青花瓷。
也会有更多的人，去感受青花瓷的美。
“这次，英雄联盟青花瓷皮肤设计，以青花瓷的元素，去向国外输出，实际上就是一个文化自信的体现。”
老师傅笑着说道。
“就一如当年，强大的朝代，强大的帝王时代，带着自己独有的青花瓷文化，漂洋过海，影响世界一般。”
有过高峰，有过低谷，现在也正要重回高峰。
青花瓷文化的漂洋过海，承载了太多。
几百年前，是靠船，随着茶叶一同流传。
经历了几百年的风风雨雨后，现在，则是靠着皮肤，通过游戏。
让青花瓷文化再一次的流入世界。
“这真的是一次非常好的尝试。”
教授微笑。
“这有助于我们去讲述一个，看似古老，但实际又焕发新生的中国故事。”
实际上，与世界文化积极接轨，一直是华夏这个古老民族最大的格局。
青花瓷，从一出生开始，便沿着江，沿着河，流入大海。
和他的两位兄弟，丝绸，茶叶，一起漂泊。
从海上的丝绸之路，传播着中国的文化，讲述中国的故事。
而这一次的尝试，或许就是……
吹响了新一次“文化出海”的号角！
纪录片拍完。
与此同时。
皮肤原画，角色的设计便迅速的展开。
李少杰的音乐，也随着文案的剧情开始制作。
力求在追逐国际化，新颖的路上，带有中国质感，在讲述中国故事的时候，也带有世界的大气。
建模，原画，动画画面的设计，极为精美。
英雄身上那属于青花瓷部分的釉质，几乎可以说是被完美的还原。
配合上动物的神兽，仿佛青花瓷上，本为画作的青花活了过来。
甚至，就连音效上，也力求还原，如同瓷器破碎的声音。
还原青花瓷的那种清脆叮当之声。
技能动画的设计上，也有独特的设计。
甚至加入了彩蛋。
在某款皮肤的设计中，Ctrl＋3的互动中，甚至加入了《青花瓷》这首歌曲的旋律loop。
设计的思路定下来后，越来越多的细节加入皮肤。
原画不断的完善，最后定型。
开始根据原画，最后的调试皮肤模型，以及制作宣传动画CG。
而李少杰，也自然是开始做起音乐。
音乐，与动画的发展，联系的其实比想象中更为紧密。
就像是音乐，会经常使用铺垫，提升，高潮这么一个顺序。
其中，每一个段落的时值，实际上整体比例的差别相差，并不会离的太远。
如果铺垫的时间太长，情绪的提升墨迹，重头戏爆发时间短暂，或者过长，都会无趣，影响作品整体的感觉。
所以，李少杰与动画组的配合，相性也是极好的！！
很快，乐曲制作完毕以后，音乐节的准备也开始不断的展开。
这一次，lot公司找的乐团是鹏城交响乐。
就近找了个本地的。
鹏城交响乐团的音乐总监吴学青，与李少杰见了个面。
这个吴学青，和李少杰多少还真有点渊源。
虽然只有短短的几个月。
但都算是陈教授教出来的学生。
算得上是半个同门了。
吴学青第一次见李少杰，就显得非常的热情。
“哎呀，总是一直听学弟的名头，这下总算有机会正式合作一次了。”
“师兄客气了。”
李少杰刚想客气两句。
便听吴学青问道。
“学弟这次是展示钢琴演奏，还是指挥？”
吴学青特别的热情。
“如果是要带指挥的话，或许会需要一段时间的磨合，这个时间有点紧的话，那从现在开始就需要抓紧了。”
“师弟，如果你能常驻那就好了，首席指挥，钢琴，就算是荣誉团长副团长啥的，都没问题，你看上了啥就跟我说，我给你安排！！”
吴学青的驾驶，让李少杰脸上满是黑线。
“不用不用……”
李少杰连连挥手。
这师兄的热情，有点承受不住。
这话，就仿佛在说……
【你看你要干啥，你要弹钢琴，我们给你伴奏，你要指挥，我就把原指挥给踢了】
多少是有点这个感觉。
还好荣誉指挥和首席客席指挥都不在。
不然，这或许会是大型的恩断义绝现场。
“英雄联盟的音乐节顺序，实际上是固定的，因为喜爱英雄联盟音乐节的玩家们吧，比较习惯了这种顺序，我们要做的，只是在大体的框架上，想一点花样。”
李少杰拉着工作人员们迅速开起了会议。
“预热环节，依然是声优表演英雄台词，毕竟，虽然英雄联盟的音乐文化正逐渐成为新的独立产业，但无论如何发展，还是需要依托于游戏本身。”
“当然，这个环节不会特别长。”
“接下来的开场与第一幕，安排的是英雄联盟主宇宙世界观中，不同的英雄角色登场，搭配这些英雄的关系，在音乐上与舞美上产生一种视听双重体验。”
李少杰在白板上画了重点。
“这个英雄乐曲的选择，与舞台美术的设计，都是我们需要讨论的重点方向。”
“音乐节时长很长，为了不产生体力，听觉上的疲劳，所以，一开始切入的乐曲，以古典为主，不宜特别嗨。”
“而从英雄登场后，开始引入平行宇宙故事的观点，也就是皮肤系列。”
下面的人认真的听着。
做着笔记。
李少杰在总结归纳后，可以很清楚的看到，在什么地方进行改变与设计，会更好。
这样，效率会提升很多，而工作内容则会轻松不少。
“这里的内容选取是固定的，自然就是之前【星之守护者】这个皮肤主题。”
李少杰拍了拍板子。
“所以，需要根据这个固定节目的乐曲风格，去寻求一个前后搭配。”
“也是从这里，开始向流行转变，会有一系列的流行曲目与表演进行。”
“其中，流行的元素，与风格，要尽可能的照顾到，产生对比，不能全是暴躁的重金属五杀乐队，也不能全是轻慢的抒情民谣。”
“而音乐节的收场，是以电子音乐结束，这样可以在音乐节的结尾，彻底的引爆一波观众们的情绪。”
“然后，我们会以这一次青花瓷皮肤的音乐宣传作，作为最后的节目。”
“所幸，乐曲的风格会有一些神秘感，比较适配，所以，曲目的选择上，需要进行讨论，快速决定。”
实际上，如果是单纯的依靠风格，表演的逻辑，去决定曲目顺序……
李少杰一个人就可以。
但这只是一个人的想法。
玩家那么多，每一个人都不一样。
比如，在选择英雄音乐的时候，以李少杰的想法，必然是从音乐本身出发。
这样，形成非常优秀的对比与联动的英雄……
或许会比较冷门。
LOL这款游戏的英雄可太多了。
根本没办法全部表演完。
所以，一定要挑出几个。
但挑选出来的英雄主题曲，就不能单纯的以音乐方面的东西去做决定。
更多的，更重要的，是玩家对英雄的接受与喜爱程度。
这个才是重点。
假设你上去弄了一个平时冷门到几乎看不到，不少玩家甚至不知道其内容的英雄……对整体内容的表演，观众的接受，会有很大的影响。
你只有选取一些热门的英雄，这样，大家都了解一些信息，更方便去感受表演的内容，更容易get到音乐里的故事。
正是因为深知这个原因，所以，李少杰并没有玩一言堂。
需要讨论，确定，对比数据，然后斟酌整体的表演质感。
从这其中，取一个平衡。
这才是最好的。
“英雄之间的背景不一样，乐曲之中蕴含的元素也都是世界各地的，在讨论的时候一定要注意，尽可能不要产生割裂，或者产生重叠。”
李少杰说完，讨论便迅速的开始。
无论是前面英雄主题曲的选择，亦或是后面电子音乐，流行音乐的选择。
都很重要。
时间一点点度过，讨论的热火朝天。
“KDA女团的作品特别火，我觉得在后面可以玩KDA女团的作品。”
“不行，KDA女团很成功，在之后会有KDA女团的下一阶段企划展开，如果现在还选用KDA的话，真的不太合适。”
“星之守护者这个主题是必上的，KDA和星之守护者的风格相差太大，很割裂。”
“对啊，而且，不是有另一个嘻哈组合，真实伤害的企划么？KDA比较适合和真实伤害产生一点联动，这个明后年搞比较好。”
“至于英雄……我感觉，在这个环节的表演中，完全可以试着以李少杰的钢琴作为一个贯穿的基线，去让世界不同民族的乐器，跟着他们特色的音乐响起，这是个很好的尝试……”
就在这样的讨论中。
整个表演的框架愈发完善。
确定以后，紧张的排练便也开始展开。
距离音乐节的这一天，越来越近。
恍然间，时间也来到了六月底。
即将来到暑假。
等到七月份正式开演的时候，学生们也便该放假了。
这无疑是最好的时间。
听这里的研究员，对自己普及着一些中国陶瓷文化的东西。
在创作这一行中，无论是绘画，音乐，文学，都有这么一个说法。
作品内容的含金量，往往总是小于创作者本身的知识储备。
就像是运动，考试，或是表演，你能表达的东西，都会弱于你的真实实力。
而认真的去学习陶瓷文化，用心钻研。
就是为了尽可能，让这个作品，更加接近自己力所能及的天花板。
实际上，刚讲述来意的时候，所里的研究员是难以置信的。
做一个娱乐游戏。
在这方面花费太大功夫，真的合适？
为什么不直接去寻找画过青花瓷纹样的师傅去参与设计，反而是过来寻求文化？
游戏公司，跑去正经研究所里学习一种文化，这件事似乎有点匪夷所思。
但领班的一句话，却让研究员恍然。
“做陶瓷要匠心，做音乐要匠心，难道，做游戏，做游戏氪金皮肤，就不需要匠心了吗？我觉得不是。”
在学习交流的过程中，几乎所有人，都对青花瓷文化的理解，提升到了一个高度。
而这些一直投身于陶瓷研究的研究员们，也对目前的网络产业，产生了一种独到的理解。
或许，你要是跟一个孩子，干巴巴的去讲青花瓷的文化，很少有人能听的下去。
但你要是通过游戏，美术，音乐，去让孩子们在游戏的时候，体验到青花瓷的那种独特美感，那么，总会有人好奇之下，想要去了解的。
文化传承是一件严肃的事情。
但这个传承的过程，却未必一定要干巴，枯燥。
反而可以是娱乐的，是有趣的，新颖的。
lot公司想要以“青花瓷”为主题，出一系列国风皮肤，这实际上对文化传承，文化输出，是有正面积极引导的作用的。
所以，研究人员们真的是不遗余力的，去积极沟通交流。
去阐述青花瓷的美感，追寻国风的本源。
而这么一段交流片段，被摄影师忠实的记录下来后，拍成了一个文创的纪录片。
《探寻国风之美——青花瓷》
“青花瓷文化不是偶然，其实是一个文化交流的必然。”
浙大考古专业的教授，研究员之一，正在缓缓阐述。
“它是中国艺术史，中国美术史中，无法忽略的一部分。”
“起源于唐宋，发展于元，这其实是一个中西文化喜相逢的结果。”
明代到达鼎盛，清代持续的发展。
真正打响了青花之名。
“白釉青花一火成，花从釉里透分明。”
“青花瓷的美感，不仅只在于艺术品本身，或是传承，传统文化审美共识，美术文化本身，在文学之美上，也可见一斑。”
在烧制青花瓷的工坊里，师傅对人说着青花瓷从古到现代，工艺上更新带来的变革。
朴素的陶土，被一步步的烧制成瓷坯，用氧化钴书文字，纹路，甚至是美丽的画卷。
最后，烧制成白釉青花。
实际上，这种来自于传统的美学，已然在日益增长的科技，生产力下，逐渐的渲染入我们的生活。
而以后，也会有越来越多的人，拥有属于自己的青花瓷。
也会有更多的人，去感受青花瓷的美。
“这次，英雄联盟青花瓷皮肤设计，以青花瓷的元素，去向国外输出，实际上就是一个文化自信的体现。”
老师傅笑着说道。
“就一如当年，强大的朝代，强大的帝王时代，带着自己独有的青花瓷文化，漂洋过海，影响世界一般。”
有过高峰，有过低谷，现在也正要重回高峰。
青花瓷文化的漂洋过海，承载了太多。
几百年前，是靠船，随着茶叶一同流传。
经历了几百年的风风雨雨后，现在，则是靠着皮肤，通过游戏。
让青花瓷文化再一次的流入世界。
“这真的是一次非常好的尝试。”
教授微笑。
“这有助于我们去讲述一个，看似古老，但实际又焕发新生的中国故事。”
实际上，与世界文化积极接轨，一直是华夏这个古老民族最大的格局。
青花瓷，从一出生开始，便沿着江，沿着河，流入大海。
和他的两位兄弟，丝绸，茶叶，一起漂泊。
从海上的丝绸之路，传播着中国的文化，讲述中国的故事。
而这一次的尝试，或许就是……
吹响了新一次“文化出海”的号角！
纪录片拍完。
与此同时。
皮肤原画，角色的设计便迅速的展开。
李少杰的音乐，也随着文案的剧情开始制作。
力求在追逐国际化，新颖的路上，带有中国质感，在讲述中国故事的时候，也带有世界的大气。
建模，原画，动画画面的设计，极为精美。
英雄身上那属于青花瓷部分的釉质，几乎可以说是被完美的还原。
配合上动物的神兽，仿佛青花瓷上，本为画作的青花活了过来。
甚至，就连音效上，也力求还原，如同瓷器破碎的声音。
还原青花瓷的那种清脆叮当之声。
技能动画的设计上，也有独特的设计。
甚至加入了彩蛋。
在某款皮肤的设计中，Ctrl＋3的互动中，甚至加入了《青花瓷》这首歌曲的旋律loop。
设计的思路定下来后，越来越多的细节加入皮肤。
原画不断的完善，最后定型。
开始根据原画，最后的调试皮肤模型，以及制作宣传动画CG。
而李少杰，也自然是开始做起音乐。
音乐，与动画的发展，联系的其实比想象中更为紧密。
就像是音乐，会经常使用铺垫，提升，高潮这么一个顺序。
其中，每一个段落的时值，实际上整体比例的差别相差，并不会离的太远。
如果铺垫的时间太长，情绪的提升墨迹，重头戏爆发时间短暂，或者过长，都会无趣，影响作品整体的感觉。
所以，李少杰与动画组的配合，相性也是极好的！！
很快，乐曲制作完毕以后，音乐节的准备也开始不断的展开。
这一次，lot公司找的乐团是鹏城交响乐。
就近找了个本地的。
鹏城交响乐团的音乐总监吴学青，与李少杰见了个面。
这个吴学青，和李少杰多少还真有点渊源。
虽然只有短短的几个月。
但都算是陈教授教出来的学生。
算得上是半个同门了。
吴学青第一次见李少杰，就显得非常的热情。
“哎呀，总是一直听学弟的名头，这下总算有机会正式合作一次了。”
“师兄客气了。”
李少杰刚想客气两句。
便听吴学青问道。
“学弟这次是展示钢琴演奏，还是指挥？”
吴学青特别的热情。
“如果是要带指挥的话，或许会需要一段时间的磨合，这个时间有点紧的话，那从现在开始就需要抓紧了。”
“师弟，如果你能常驻那就好了，首席指挥，钢琴，就算是荣誉团长副团长啥的，都没问题，你看上了啥就跟我说，我给你安排！！”
吴学青的驾驶，让李少杰脸上满是黑线。
“不用不用……”
李少杰连连挥手。
这师兄的热情，有点承受不住。
这话，就仿佛在说……
【你看你要干啥，你要弹钢琴，我们给你伴奏，你要指挥，我就把原指挥给踢了】
多少是有点这个感觉。
还好荣誉指挥和首席客席指挥都不在。
不然，这或许会是大型的恩断义绝现场。
“英雄联盟的音乐节顺序，实际上是固定的，因为喜爱英雄联盟音乐节的玩家们吧，比较习惯了这种顺序，我们要做的，只是在大体的框架上，想一点花样。”
李少杰拉着工作人员们迅速开起了会议。
“预热环节，依然是声优表演英雄台词，毕竟，虽然英雄联盟的音乐文化正逐渐成为新的独立产业，但无论如何发展，还是需要依托于游戏本身。”
“当然，这个环节不会特别长。”
“接下来的开场与第一幕，安排的是英雄联盟主宇宙世界观中，不同的英雄角色登场，搭配这些英雄的关系，在音乐上与舞美上产生一种视听双重体验。”
李少杰在白板上画了重点。
“这个英雄乐曲的选择，与舞台美术的设计，都是我们需要讨论的重点方向。”
“音乐节时长很长，为了不产生体力，听觉上的疲劳，所以，一开始切入的乐曲，以古典为主，不宜特别嗨。”
“而从英雄登场后，开始引入平行宇宙故事的观点，也就是皮肤系列。”
下面的人认真的听着。
做着笔记。
李少杰在总结归纳后，可以很清楚的看到，在什么地方进行改变与设计，会更好。
这样，效率会提升很多，而工作内容则会轻松不少。
“这里的内容选取是固定的，自然就是之前【星之守护者】这个皮肤主题。”
李少杰拍了拍板子。
“所以，需要根据这个固定节目的乐曲风格，去寻求一个前后搭配。”
“也是从这里，开始向流行转变，会有一系列的流行曲目与表演进行。”
“其中，流行的元素，与风格，要尽可能的照顾到，产生对比，不能全是暴躁的重金属五杀乐队，也不能全是轻慢的抒情民谣。”
“而音乐节的收场，是以电子音乐结束，这样可以在音乐节的结尾，彻底的引爆一波观众们的情绪。”
“然后，我们会以这一次青花瓷皮肤的音乐宣传作，作为最后的节目。”
“所幸，乐曲的风格会有一些神秘感，比较适配，所以，曲目的选择上，需要进行讨论，快速决定。”
实际上，如果是单纯的依靠风格，表演的逻辑，去决定曲目顺序……
李少杰一个人就可以。
但这只是一个人的想法。
玩家那么多，每一个人都不一样。
比如，在选择英雄音乐的时候，以李少杰的想法，必然是从音乐本身出发。
这样，形成非常优秀的对比与联动的英雄……
或许会比较冷门。
LOL这款游戏的英雄可太多了。
根本没办法全部表演完。
所以，一定要挑出几个。
但挑选出来的英雄主题曲，就不能单纯的以音乐方面的东西去做决定。
更多的，更重要的，是玩家对英雄的接受与喜爱程度。
这个才是重点。
假设你上去弄了一个平时冷门到几乎看不到，不少玩家甚至不知道其内容的英雄……对整体内容的表演，观众的接受，会有很大的影响。
你只有选取一些热门的英雄，这样，大家都了解一些信息，更方便去感受表演的内容，更容易get到音乐里的故事。
正是因为深知这个原因，所以，李少杰并没有玩一言堂。
需要讨论，确定，对比数据，然后斟酌整体的表演质感。
从这其中，取一个平衡。
这才是最好的。
“英雄之间的背景不一样，乐曲之中蕴含的元素也都是世界各地的，在讨论的时候一定要注意，尽可能不要产生割裂，或者产生重叠。”
李少杰说完，讨论便迅速的开始。
无论是前面英雄主题曲的选择，亦或是后面电子音乐，流行音乐的选择。
都很重要。
时间一点点度过，讨论的热火朝天。
“KDA女团的作品特别火，我觉得在后面可以玩KDA女团的作品。”
“不行，KDA女团很成功，在之后会有KDA女团的下一阶段企划展开，如果现在还选用KDA的话，真的不太合适。”
“星之守护者这个主题是必上的，KDA和星之守护者的风格相差太大，很割裂。”
“对啊，而且，不是有另一个嘻哈组合，真实伤害的企划么？KDA比较适合和真实伤害产生一点联动，这个明后年搞比较好。”
“至于英雄……我感觉，在这个环节的表演中，完全可以试着以李少杰的钢琴作为一个贯穿的基线，去让世界不同民族的乐器，跟着他们特色的音乐响起，这是个很好的尝试……”
就在这样的讨论中。
整个表演的框架愈发完善。
确定以后，紧张的排练便也开始展开。
距离音乐节的这一天，越来越近。
恍然间，时间也来到了六月底。
即将来到暑假。
等到七月份正式开演的时候，学生们也便该放假了。
这无疑是最好的时间。